译文
注释
蜡光高悬照纱空，花房夜捣红守宫。
蜡光：烛光。照纱空：烛光射过薄薄的灯纱，透明通亮。花房：宫女的居室。红守宫：宫中妇女们化妆用的一种颜料。
象口吹香毾(tà)覴(dēng)暖，七星挂城闻漏板。
象口：象形香炉的出烟口。毾覴：细密的地毯。七星：北斗七星。漏板：古代报时辰的铜板。
寒入罘(fú)罳(sī)殿影昏，彩鸾帘额著(zhuó)霜痕。
罘罳：古代设在门外或城角上的网状建筑，用以守望和防御。彩鸾帘额：绣着彩色鸾鸟的门帘上的横额。著：沾着。
啼蛄(gū)吊月钩阑下，屈膝铜铺锁阿甄(zhēn)。
啼蛄吊月：蝼蛄在月光下悲鸣。钩阑：弯曲钩错的栏杆。屈膝：门帘上的环扣。铜铺：铜制的铺首。阿甄：魏文帝曹丕的皇后，清姿丽貌，初入宫时得宠，后被谗言失意，幽禁宫中。泛指失宠的宫女。
梦入家门上沙渚，天河落处长洲路。
沙渚：水中的小陆地。天河落处：银河落下的地方，比喻家乡十分遥远。长洲：县名，唐朝时属于苏州，代指宫女的故乡。
愿君光明如太阳，放妾骑鱼撇波去。
君：指皇帝。妾：宫女自称。骑鱼撇波：骑鱼破浪，形容宫女思乡情切，等不及坐船。
参考资料：
译文注释
蜡光高悬照纱空，花房夜捣红守宫。
高悬的灯烛透过细薄的纱罩放光明，花房的宫女们深夜里捣制红守宫。
蜡光：烛光。照纱空：烛光射过薄薄的灯纱，透明通亮。花房：宫女的居室。红守宫：宫中妇女们化妆用的一种颜料。
象口吹香毾(tà)覴(dēng)暖，七星挂城闻漏板。
香炉的象口中喷着香气，地毯暖烘烘，北斗七星挂在城头，漏板声声报深更。
象口：象形香炉的出烟口。毾覴：细密的地毯。七星：北斗七星。漏板：古代报时辰的铜板。
寒入罘(fú)罳(sī)殿影昏，彩鸾帘额著(zhuó)霜痕。
寒气侵入殿前网罩，宫殿的暗影昏蒙蒙，绣着彩鸾的门帘横额，沾满了霜痕层层。
罘罳：古代设在门外或城角上的网状建筑，用以守望和防御。彩鸾帘额：绣着彩色鸾鸟的门帘上的横额。著：沾着。
啼蛄(gū)吊月钩阑下，屈膝铜铺锁阿甄(zhēn)。
蝼蛄对着月光在曲栏下哀鸣，失意的宫女被牢牢关锁在大院深宫。
啼蛄吊月：蝼蛄在月光下悲鸣。钩阑：弯曲钩错的栏杆。屈膝：门帘上的环扣。铜铺：铜制的铺首。阿甄：魏文帝曹丕的皇后，清姿丽貌，初入宫时得宠，后被谗言失意，幽禁宫中。泛指失宠的宫女。
梦入家门上沙渚，天河落处长洲路。
宫女梦中走进了沙洲上的家门，天河落处的长洲上留下了她的倩影。
沙渚：水中的小陆地。天河落处：银河落下的地方，比喻家乡十分遥远。长洲：县名，唐朝时属于苏州，代指宫女的故乡。
愿君光明如太阳，放妾骑鱼撇波去。
“希望君王能像太阳那样光明，放我走吧，跨鱼破浪我也马上起程！
君：指皇帝。妾：宫女自称。骑鱼撇波：骑鱼破浪，形容宫女思乡情切，等不及坐船。
参考资料：
赏析
“蜡光高悬照纱空，花房夜捣红守宫。”开篇便是一个耐人寻味的场面。时间是秋夜，地点是宫中花房。歌咏的对象——宫娃，正在花房持杵夜捣红守宫。宫娃在宫中杂役甚多，然诗人只选择其“捣红守宫”，极富象征性将宫娃们不幸的处境披露出来了。守宫，宫娃们一生只能厮守宫中，过着幽禁森严的生活。她们的青春和生命如同蜡烛，在漫漫长夜中渐渐消逝，那滴滴蜡珠，仿佛是她们伤心的眼泪。
夜色越来越浓了，北斗七星已斜挂城头，四周一片寂静，只听得报时的漏板声间或传来。宫娃长夜不寐，顾影自怜，心底时时生出一片悲凉。
“寒入罘罳殿影昏，彩鸾帘额著霜痕。”寒气透进户网，殿影漫入浓雾中，依稀难辨，连绣着彩鸾的帘头上也沾满了清霜。此联虽为景语，却是情语。这里诗人着意描出“寒”、“霜”二字，以景衬情，道出宫娃身心俱寒，伤神刺骨的痛苦感受。
如果说诗的前六句以浓墨渲染出秋夜的浓重和寒冷，以此暗寓宫娃凄苦的处境和悲凉的心境，那么，诗的后六句则径直揭示出宫娃深宫生活的幽闭、压抑与孤独，昭示出她们向往自由的强烈的生的企盼。
“啼蛄吊月”是一个境界：漫漫秋夜，月下蝼蛄嘶鸣，嘘唏如泣，幽咽如吊，使人不忍卒听。诗人巧借自然界中的昆虫做比，进一步隐喻、铺陈宫娃之孤独与悲苦。
“屈膝铜铺锁阿甄”，又是一个境界：深宫大院，壁垒森严。有形无形的铰链铜锁隔绝了宫娃与外面世界的联系。“锁”，这里是禁锢宫娃自由与生命的象征。后宫成为宫娃们生活的一所牢狱。“阿甄”，这里诗人是借甄氏喻失意幽旷的宫娃。的确，在森森后宫，宫娃们的荣辱富贵，全系于君王一时之恩遇与喜怒。有幸运者，如白居易《长恨歌》“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”而暂时得意的杨玉环；有失意者，如司马相如《长门赋》中“魂佚而不反兮，形枯槁而独居”，被汉武帝遗弃的陈阿娇；有遗憾者，如王安石《明妃曲》里“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”而被迫远嫁匈奴的王昭君；亦有终生不得幸遇者，如杜牧《阿房宫赋》：“雷霆乍惊，宫车过也；辘辘远听，杳不知其所之也。一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉；有不见者，三十六年”的众多宫女。然而宫娃们的命运，大都像白居易笔下“绿衣监使守宫门，一闭上阳多少春”的“上阳白发人”。她们年青貌美时选入宫中，从此与亲人再不得相见。耿耿残灯，萧萧暗雨，陪伴她们度过多少岁岁月月，直至满头白发。既便宫娃中幸运者，如曹雪芹笔下的贾元春，荣至贵妃，然而在省亲时也忍不住向自己的亲人倾出腹中的辛酸，称宫中是“不得见人的去处”。万恶的封建制度，不知葬送掉多少妇女的青春和幸福，临此绝境，她们不能不从内心深处发出生的呐喊。
“梦入家门上沙渚，天河落处长洲路。”宫娃们无时无刻不在思念着家乡，思念着自己的亲人。可是，这只是她们的痴想。家乡的路途是那样遥远，仿佛是在“天河落处”，而宫中的制度又是那样森严，谁也不敢迈出宫门一步。也许，只有在梦中，她们才能返回家门，享受与骨肉团聚的短暂欢乐。诗句至此，写得最为动情。人非游雁，都有家园；人非草木，都有亲情。深墙大院，铜铺金锁，可以锁住她们的身子，可是锁不住她们对亲人的思念、对自由的企盼。
“愿君光明如太阳，放妾骑鱼撇波去。”宫娃终于压抑不住内心骚动的激情，勇敢地喊出久已埋在心底的愿望：离开宫中，回到自己的世界里去。宫娃的要求是正当的，口气亦极为谦卑，但她们“请去”的意志却是十分坚强的。“骑鱼撇波”句，淋漓尽致地描摹出宫娃欲从宫中脱身的急切心情。然而，这显然又是宫娃的一片痴想。封建帝王视宫娃为宫中玩物，不会管她们幸福与否。盼望光明如太阳的君王出现，无异于西望日出，是根本不可能的，最后只能是一种“无望的期望”。诗人写出这样一种情状，尤其震撼人心。
在艺术表现方法上，这首诗亦颇有可称道之处。比兴的运用，情与景的交融，且不必论，单是构思之巧妙，便足以称奇了。诗人为表现宫娃这一形象，妙造出“三境”：环境、梦境与心境。秋夜漫漫，帘额著霜，啼蛄吊月，铜铺锁宫，描绘的是宫娃凄冷、幽闭的生活环境。“梦入家门”，“天河落处”，描绘的是宫娃幽远、缥缈的梦境。而大梦初醒，幻影依稀，恍中情不自禁地直道出“放妾骑鱼撇波去”的热切渴望，则将宫娃强烈思归，不甘寂灭的心境和盘托出了。当然，环境、梦境与心境是互相映衬、互为因果的，它们共同构成诗的意境。随着画面的拓展，感情的渲泄，这意境也就愈转愈深，愈转愈明。特别是诗的结句，豁然开朗，仿佛于重重阴霾中透露出一抹亮色，读者至此，那沉重而挹郁之气方稍许得到些释放。赞其章法，这可称之为“跌宕生姿”。
译文
注释
凡卉与时谢，妍(yán)华丽兹晨。
与时谢：指随着时令的变化而凋落。妍华：美丽的花。
欹(qī)红醉浓露，窈(yǎo)窕(tiǎo)留馀春。
欹红：倾斜的意思，欹红，倾斜的红花。窈窕：（女子）文静而美好。这里形容芍药花姿态的美好。
孤赏白日暮，暄(xuān)风动摇频。
暄风：暄，（太阳）温暖，暄风即暖风。
夜窗蔼芳气，幽卧知相亲。
愿致溱(zhén)洧(wěi)赠，悠悠南国人。
溱洧赠：溱洧，郑国的两条水名，在今河南境内。古之芍药为香草名，青年男女以芍药相赠表示愿结情好。南国：江南。
译文注释
凡卉与时谢，妍(yán)华丽兹晨。
平常的花草都随时令的变迁而凋谢，唯有这美丽的牡丹仍开放在今晨。
与时谢：指随着时令的变化而凋落。妍华：美丽的花。
欹(qī)红醉浓露，窈(yǎo)窕(tiǎo)留馀春。
溢满露珠的鲜红的花朵，象喝醉了甘醇微微倾斜，美好的姿态留给了将逝的暮春。
欹红：倾斜的意思，欹红，倾斜的红花。窈窕：（女子）文静而美好。这里形容芍药花姿态的美好。
孤赏白日暮，暄(xuān)风动摇频。
独自欣赏一直到西阳下沉，温暖的春风把枝叶摇动频频。
暄风：暄，（太阳）温暖，暄风即暖风。
夜窗蔼芳气，幽卧知相亲。
浓郁芳香自窗外透入，好似与静卧的人来相亲。
愿致溱(zhén)洧(wěi)赠，悠悠南国人。
真想像《溱洧》诗中的少男少女一样，摘一朵牡丹赠给悠悠的南国美人。
溱洧赠：溱洧，郑国的两条水名，在今河南境内。古之芍药为香草名，青年男女以芍药相赠表示愿结情好。南国：江南。
赏析
姚范《授鹑堂笔记》卷四十四说：“花卉九首（自注：指柳宗元《戏题阶前芍药》和苏东坡、党怀英等人的八首描写花卉的诗）…….元裕之尝请赵闲闲秉文共作一轴，自题其后云：‘柳州（柳宗元）怨之愈深，其辞愈缓，得古诗之正，其清新婉丽，六朝辞人少有及者……”元裕之认为“怨之愈深，其辞愈缓”是《戏题阶前芍药》高出其他几首花卉诗之处，而“清新婉丽”是六朝辞人所缺乏的。这样的评价毫不夸饰，恰如其分。柳宗元在这首诗中用戏谑的语气，轻松的笔调，清新的词句刻画牡丹不同凡花的美好形象，极委婉曲折地抒发了诗人的“复起为人”的愿望。
诗一开头就用对比的手法描写，以突出牡丹不同于普通花卉。“凡卉与时谢，妍华丽兹晨。欹红醉浓露，窃窕留余春。”众花大多随着春天的到来开放，也随着春天的逝去凋零，而牡丹却把花儿开放在暮春时节。那鲜艳的花朵，露珠滚动，把枝条压得有些倾斜了，极像多饮了一杯佳酿而有点微醺的佳人，那美丽的姿态，把春天匆匆的脚步也换留住了。作者的刻画表现了牡丹超凡脱俗、卓然独立的品性。花如其人，牡丹的形象实则诗人自我品性的物化。
接着，作者继续状写牡丹自我欣赏的倩影和醉人的芳香。“孤赏白日暮，暄风动摇频。”和煦的春风轻轻地摇曳着牡丹的枝叶，那婀娜的身影是那样的柔美。在没有百花争姘斗艳的春未，它并不感到孤独，它在欣赏自我，看重并保持自己的高洁。“夜窗蔼芳气，幽卧知相亲。”夜晚，牡丹沁人的芳香飘进窗内，好似来与静卧的人亲近。这四句诗用拟人的手法，把牡丹人格化，极富情趣。写花的“孤赏”也是写人的洁身自好，不随波逐流。柳宗元虽然在政治上惨遭失败，但他仍然执着理想，坚持既定的人生目标，“虽万受摈弃，不更乎其内。”（《答周君巢饵药久寿书》）
“愿致溱洧赠，悠悠南国人。”何焯《义门读书记》说：“愿致溱洧赠”二句，陈思玉诗‘南国有佳人，容华若桃李’，结句虽戏，亦《楚辞》以美人为君子之旨也。”牡丹美丽芬芳，高贵典雅，象征人的美好品德，也是作者自喻。好花赠美人，美人有喻君子之意。柳宗元少有大志，才华横溢，用世之心极切，可是流贬永州，一弃十年，虽然是“永州司马员外置同正员”，实际上是“拘囚”身份，是一个“闲员”，抱负不能实现，才华得不到施展，就象一朵被抛弃在荒野的牡丹。为此他痛苦，愤懑，然而又始终没有放弃，孜孜以求，希图进用。诗的结句极其巧妙而委婉地表达了急于用世，希求援引的愿望，因此是全诗的主旨所在。
《戏题阶前芍药》在艺术手法上主要是一个“戏”字，全诗用戏谑的口吻，加上拟人手法的运用，文辞清新，意味蕴藉，难怪近人藤元粹称这首诗“可为后人咏物轨范也”。